看東看西 想東想西 by Steve偉

所謂三廳式的文藝片，曾經是台灣電影工業非常重要的一環。不過也因為這類文藝片都在「客廳」「飯廳」「咖啡廳」打轉，以至於公式用到濫，觀眾不必買票就知道結局，當然就無疾而終。

但是近年韓片在發展各種類型、題材的時候，卻又忍不住碰觸了三廳式的文藝片。妙的是，韓國人幾乎是延續當時台灣電影工業所嘗試累積的法則、經驗，不斷地想 要異中求同，而也真的讓他們拍出了顛覆公式的文藝片，如《我的野蠻女友》。在這類韓國的文藝片當中，孫藝珍以她楚楚可人的外型取勝，是瓊瑤筆下標準的玉 女，看她怎麼在韓國的文藝片中玩出不同花樣，是很有趣的。

在這部《腦海中的橡皮擦》，儘管劇情都是一樣的悲劇收場，要有賺人熱淚的天人永隔，女主角孫藝珍的表現又跟前幾部戲《我的瘋狂初戀》《緣起不滅》有些區 別。事實上，《腦海中的橡皮擦》不僅在劇情上可說是《手札情緣》的「年輕加強版」，這部戲從頭到尾，更是精雕細琢的三廳文藝片。如果文藝片脫離不了客廳， 何不把客廳弄得更精緻點，拍的更有味道？於是這齣戲有了一個很棒的客廳場景。

影片在其他的段落，也可見類似的精神。男主角鄭宇盛是個建築工人，為了灌漿與否跟老闆吵架，氣沖沖跑到工地旁抽菸。我們看到韓國人是怎麼用心拍這個鏡頭 的：在男主角背後，已經停了一排在原地待命的灌漿水泥車。雖然觀眾看不到車子，該有的情節還是要照顧、不馬虎，於是人物的立體感就出現了。當男女主角，發 現了病情真相，卻說起對方之前脫口而出的話，那種因為對白重複而流露的深情，也比千言萬語還動人。

更特別是，我知道《腦海中的橡皮擦》要悲劇收場，所以我很納悶，這次要怎麼跳脫《手札情緣》的收尾呢？於是鏡頭再度回到了男女主角相逢的地點，讓他們再做 一次當時相逢的動作。那種「一切不如重新開始」的心境，跳脫了「反正一切總得重來」的無奈，《腦海中的橡皮擦》竟然在感傷中，找到了故事的重心。那是對生 命、愛情、緣分的珍惜與歌頌。我承認文藝片就是要俗氣，可是這部片卻證明了，就算故事再俗氣，只要有在用心，就會留在觀眾的腦海。

台灣當年在三廳片沒有跨過的那個升級門檻，終於讓韓國人不斷嘗試而成功了。