看東看西 想東想西 by Steve偉

如果你不要特別在意本片標榜的「真人演出、電腦捕捉」的動畫技術，也不要管這部片到底是鬼片還是恐怖片，或納悶「為何一個有關鬼屋的動畫片用三個小孩當主角」，《怪怪屋》其實是史匹柏一次對於八零年代初期，他所製作一系列「住在郊區的中產階級」電影的致敬與溫故知新。

時間要回到1982年，史匹柏導演的《外星人ET》，以雷霆萬鈞之勢打破所有票房紀錄、贏得所有評價，讓投資該片的環球影業龍心大悅，讓他有機會成立「安培林製片機構」，製作自己感興趣的題材。這個機構的商標，就是《外星人ET》最經典的一幕，「騎著單車的小男孩，載著外星人飛過天上的月亮」。史匹柏以「安培林」為基地，號召了許多志同道合的電影工作者（大多數都是他在南加大電影系前後期的學長學弟），一起打拼。從《小精靈》《鬼哭神號》《七寶奇謀》《回到未來》《大腳哈利》等都是當中的代表作。這些故事的共同點是什麼？連同《外星人ET》在內，都以「住在郊區的中產階級」為背景，經歷各種冒險；主角往往都是家庭成員當中最不被重視的（也就是還不會賺錢的小孩、青少年居多），卻因為這次冒險打破以往的某些偏見，重新發現自我價值，最後眾人達成了捍衛家園與社區的使命。

為什麼我要特別這樣說明呢？請注意看《怪怪屋》的劇情設定，雖然沒有明說，但是劇中人玩的電玩是初期的大型機台、或簡陋的打磚塊，用卡帶聽音樂的褓姆，還有一個大大標示著正在開發中的房地產建案，這些元素幾乎也都是前述這些電影的特色：《鬼哭神號》一家人搬入剛剛落成的社區，《外星人ET》也有跑到社區工地的情節，《七寶奇謀》更有一群因社區被房地產業者收購、被迫搬家而必須各奔前程的童年玩伴。《怪怪屋》的三個劇中人，面臨青春期的瘦子DJ，愛吃又神經大條的胖子巧達、還有自作聰明的女孩珍妮，幾乎是《七寶奇謀》那部片跑出來的，連保姆本人都長的很像《七寶奇謀》的主題曲演唱人辛蒂露波。《怪怪屋》從故事背景、人物設定，都大量隱藏著史匹柏的「安培林機構」的元素，也是該機構所製作，這部片其實跟以往的作品一脈相承。

因此你會納悶，史匹柏沒事幹嘛跟《回到未來》的導演勞勃辛密克斯合作，用「動畫」的元素，去拍一部帶有「八零年代」復古精神的電影呢？其實當年看史匹柏電影的小孩，已經距離當年陪伴他們長大的作品至少經過了二十個的年頭，自己也都為人父母了。《怪怪屋》故意用動畫為包裝，表面上吸引親子同樂，實則在對這群五六年級招手，期望能觸動他們的記憶，重溫當年「安培林機構」極盛時期的年少歡樂。這部片不僅對觀眾的意義是如此，相信對於已經要把夢工廠賣給派拉蒙的史匹柏本人來說，更是如此。比起真人演出，《怪怪屋》讓他更容易重現自己在影壇創業的那股榮耀：用電腦繪製的八零年代，比搭個八零年代的景更發思苦幽情。

《怪怪屋》演出了史匹柏正要意氣風發的那個年代之精神，我卻看到了當年讓我在戲院目眩神迷的那些冒險。我很高興在長大之後，還能從《怪怪屋》找到那份樂趣。