看東看西 想東想西 by Steve偉

2015年的暑假檔應該會成為後世研究的一個檔期，這個夏天瀰漫著一股有趣的「懷舊」風潮。但又不是單純地把老事物拿出來「懷舊」「憑弔」了事，而是以「懷舊」為出發點，加入不同的創作動機與觀點，於是讓「懷舊」的風潮混搭出新的視野與觀點。
《玩命關頭7》（Furious 7）因為主角保羅沃克（Paul Walker）的意外喪生，在不更動拍攝完成的影像前提下，留下一個出乎意外與催淚的結尾，把電影從單純的商業續集電影，拉抬到致敬的格局；《瘋狂麥斯：憤怒道》（Mad Max : Fury Road）用力踩出30年前遺留下的格局，兼具「翻拍」「續集」與「重新創作」的三種策略切入，意外地成為顛峰之作。《侏羅紀世界》則有別於之前兩部續集的作法，又把故事拉回到第一集發生的「努布拉島」（Isla Nublar），把主題樂園的格局「升級」「擴大」，一邊「懷舊」、一邊「創新」。
當然很多人會說，故事某種程度是1993年的《侏羅紀公園》（Jurassic Park）的「翻拍」或「重蹈覆轍」，但創作者的「弦外之音」，不就是在警告觀眾，「人類就是一種不斷在『重蹈覆轍』的動物嗎？」不像《侏羅紀公園》當年要花費好多篇幅，交代如何複製出絕跡的恐龍，這次《侏羅紀世界》幾乎沒有替觀眾上「生物基因與科學課程」（但是觀眾若留心的話，可透過片中小男孩格雷的碎碎念，知道這次的恐龍基因複製技術，已經不是第一集設定的「挖掘琥珀」「從琥珀找到吸恐龍血的蚊子」，而是直接分析恐龍化石的組成成分，找到複製恐龍基因所需的關鍵蛋白質，這就是22年前vs. 22年後電影敘事風格的最大差異），直接就進入一幕幕令人驚奇、刺激的「主題樂園失控記」。
但隨之復活的，並非只有恐龍。真正靠《侏羅紀世界》重返「世界之顛」的，是那個曾經被視為好萊塢金童，「發明」暑假檔的那位當今好萊塢大老，史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）是也。 
40年前，電影是沒有所謂的「暑假檔」，當時暑假就是流行到戶外戲水、踏青、夏令營，沒人想要進戲院看電影，因為這簡直浪費大好時光。但是史蒂芬史匹柏執導的《大白鯊》（Jaws），不僅成為第一部在暑假上映的賣座電影，把原本的冷門檔期炒成兵家必爭之地，也開創了「怪物╱災難電影」的熱潮。
那是1975年的往事了。
隨後史蒂芬史匹柏與喬治盧卡斯（George Lucas）聯手制霸了暑假檔，他們知道該在暑假檔拍出哪些商業電影，要講哪些故事，要吸引哪些觀眾進戲院，他們也知道該提拔哪些電影人、製作哪些電影，不斷擴張他們在暑假檔的勢力。從1981年《法櫃奇兵》（Raiders of the Lost Ark）、1982年《E.T. 外星人》、1984年《魔宮傳奇》（Indiana Jones and the Temple of Doom），史匹柏自己執導的電影簡直就是可怕的印鈔機，完全制霸暑假檔。
若把史匹柏以製片身分參與，還有在自己成立的「安培林娛樂」（Ambling Entertainment）之後的作品也算進去，1982年還有《鬼哭神嚎》（Poltergeist）、1985年《回到未來》（Back to the Future）、《七寶奇謀》（The Goonies），1998年的《威探闖通關》（Who Framed Roger Rabbit）等。
這些「安培林娛樂」作品的共通特色，就是主角往往不是小孩、就是青少年，父母不是單親、就是處於冷漠邊緣。他們住在典型的美國郊區、獨棟獨院。主角的功課都不是太好，功課以外的興趣也很「宅」、大多數同學都不願意與其往來，只有幾個少數的死黨。但是這幾個少數的死黨，就會變成主角一起冒險的好搭檔，他們可以團結起來，面對電影接下來的挑戰與困難，比片中大多數的成年人還有辦法解決這些挑戰。
聽起來好像有點熟悉，對了，史匹柏在2011年製作的《超級8》，基本上就是標準的「安培林娛樂」的作品，但有趣的是這部片卻不是主打「安培林娛樂」的招牌，而是該片導演JJ亞伯拉罕（J.J. Abrahms）。
為什麼要主打JJ亞伯拉罕，簡單地說，史匹柏打從1993年的《侏羅紀公園》之後，就慢慢地無法「稱霸」暑假檔了。一方面他長大了，不想一直拍商業電影賺錢、所以才會去拍《辛德勒的名單》（Schindler's List）。另外一方面，有其他人慢慢比他更瞭解暑假檔，該拍什麼電影賣給觀眾。
這當中的翹楚，就是傑瑞布洛克海默（Jerry Bruckheimer）。從1994年的《絕地戰警》（Bad Boys）起，傑瑞擅長打造已經出道的明星為賣座片、動作片明星，故事主角也都是成年人，當然劇情也不會侷限在美國典型郊區，而是上天下海、翻天覆地，但絕對會有一個「望文生義」的英文片名，然後附帶一首容易朗朗上口的主題曲。1995年《赤色風暴》（Crimson Tide）、1996年《絕地任務》（The Rock）、1997年《空中監獄》（Con Air） 、1998年《世界末日》（Armageddon）、2000年《女狼俱樂部》（Coyote Ugly）、2001年《珍珠港》（Pearl Habour）。
傑瑞布洛克海默在2003年，製作了完全沒人看好的《神鬼奇航》（Pirates of the Caribbean : The Curse of the Black Pearl），把出道多年完全不紅的強尼戴普（Johnny Depp）捧成了巨星，入圍了奧斯卡最佳男主角，還被《People》雜誌選為「年度性感男人」。
史蒂芬史匹柏是在何時發現，自己已經失去了制霸暑假檔的魅力？那是2004年的《航站情緣》（The Terminal）。電影很可愛，故事也很溫馨，還有大明星湯姆漢克（Tom Hanks），但是很抱歉，這部片完全就是在暑假檔上敗陣。史匹柏不是笨蛋，2005年立刻拉著湯姆克魯斯（Tom Cruise）推出了《世界大戰》（War of the Worlds），可是這部科幻災難片不僅沒有前一年《明天過後》（The Day After Tomorrow）的風光，電影被拍成無論從科幻、災難、動作、家庭等角度檢視，都失去著力點的作品。
2008年，史匹柏推出了《印第安那瓊斯：水晶骷髏王國》（Indiana Jones and the Kindom of Crystal Skull），這部片滿有娛樂性的，但充其量就像是《神鬼奇航》後面那幾部一樣，只是拿老招牌來招攬顧客，幾乎走不出新花樣了。
這過程中，史匹柏開始回頭來「效法」傑瑞布洛克海默，跟傑瑞合作對多次的導演麥可貝（Michael Bay），被史匹柏的夢工廠（DreamWorks）找來執導《絕地再生》（The Island），但這部片有很多飛車、撞擊場面，此外就沒有什麼好說嘴了。2007年再次找來麥可貝，《變形金剛》（Transformers）證明了史匹柏多年以來想把孩之寶系列玩具搬上大銀幕，是有獨到的眼光，而這部片也是麥可貝最出色的作品之一。不過，隨著夢工廠與派拉蒙合併，然後夢工廠又找到新的金主、再與派拉蒙分家，史匹柏跟後來的《變形金剛》就完全沒關係了。
史匹柏一直想找可以在暑假檔接棒的人選，無論是麥可貝、還是JJ亞伯拉罕，他們的才華都無庸置疑，但他們總是少了一點史匹柏的「安培林娛樂」的基因：跟父母親鬧彆扭的青少年，在故事中因緣際會，擺脫大人獨自挑大樑，挽救了危機。
直到《侏羅紀世界》，這部片真的是近20年來，最接近「安培林娛樂」基因風格的作品了。一樣有「父母親管不到」，只好相依為命的青少年兄弟檔，而他們之間疏離的感情也因為故事的危機爆發，終於學會了「同舟共濟」，因而忘卻了「父母親可能正在鬧離婚」的苦惱。在以往「安培林娛樂」的電影，父母親離婚往往是主角衝動行事、或孤僻自處的動機，可是到了《侏羅紀世界》，片中的哥哥只是隨口一句「我朋友的父母每個都離婚啊」，完全不當一回事。
當然《侏羅紀世界》比《超級8》討喜的地方是，沒有怪力亂神的外星怪物，也沒有情竇初開的年少煩惱，卻有非常大的賣點：就是觀眾想要看到的恐龍，以及那個非常迷人的主題樂園。
恐龍回來了，史匹柏也「終於」回到他發跡的暑假檔，然後狠狠地踩在暴龍的身上「稱霸」。身為一個電影觀眾，我很期待他再次把影響力帶回戲院，看看未來是否有更多改良版的「安培林娛樂」作品問世。
延伸閱讀：金曲製造機戴安華倫談她七次入圍奧斯卡最佳電影歌曲的代表作

雖然我已經有了HTC One M9，但還是很想看看其他品牌的Andorid旗艦機種表現如何，因此報名參加LG G4的（開箱）體驗會。這次的活動半在新聞很大的三創園區，五樓的Clapper Stuido（好像當初這個場地是很適合小型的發表會，或者新歌體驗會之類的活動）。總之就是來嘗鮮啦！
以下的照片，若無特別標註，都是用HTC One M9、以全自動功能拍攝的，請大家明察秋毫。
一入場就拿到了手機，因為沒有安裝Sim卡，所以日期、時間等資訊，不完全是正確的。
這個展示是強調LG G4的5.5吋面板（中間那支手機），高達538 ppi、2K HQD的螢幕解析度，展現圖片的鮮豔程度，遠遠把左右兩款其他品牌手機甩過。
LG G4延續之前旗艦款機種的設計特色，把電源鍵設在背蓋處，就在1600萬畫素感光元件的主相機的下方，背蓋可以卸下，裡面是可更換的3000毫安培電池、以及外接記憶卡的卡槽。
同樣一個產品，用LG G4拍攝出來的成果是這樣。可以看得出來，感光稍微超越了2000萬畫素的HTC One M9。因為LG G4擁有F 1.8的超大光圈，所以在低光源的環境中，可以拍出細節更亮眼的照片。
當天也有展示皮革與相關的工具，這是為了點出LG G4擁有專屬手工真皮背蓋的特色（手工真皮背蓋的版本共有四種顏色，與其他版本在通路上一起販售）。
同樣一個展示品，用LG G4拍出來，就是比較亮了一些。
還有一個展示紙箱，是模擬夜景的拍照區，目的在於展現LG G4的手動調整ISO、以及快門速的優勢。所謂的手動調整ISO，是以手機螢幕上的虛擬轉盤，提供更多細部的調整，而非制式的ISO數據調整。快門也是，可以從8秒曝光，一直調整到1/30秒的曝光。
同一個展示紙箱，用LG G4拍出來就亮很多！
LG G4切換到專業相機功能，就會跑出手動調整ISO、快門速度、白平衡、EV曝光值、手動對焦、水平儀、自動曝光鎖定、影像無損RAW & JPEG格式等等的選項。
若使用前置鏡頭拍攝自拍，還會跳出音控選項，只要喊指定的「詞彙」，就會啟動自拍相機的快門，不用再手忙腳亂按快門了。
這個展示區的設計，就是模擬台北101大樓的夜景拍攝，可以看得出來，LG G4因為可以手動調整ISO與快門，所以呈現出來的夜景，就會更細膩。
這個則是用LG G4拍攝模擬星光夜景的畫面，可以拍出星星晃動後、在夜空中拉出光環的美麗景致。
接下來是用HTC One M9拍攝的Showgirl，她有一邊的秀髮沒有撥開，輕輕蓋在臉龐。
但是用LG G4拍出來的結果，雖然Showgirl臉部角度有些差異，但是看得出來，靠近黑髮的臉龐，看的比較清楚一些。
當天有請到三位不同攝影風格的攝影達人，分享他們的經驗。這就是其中一位在台上示範，用腳架固定LG G4、拍攝台下的聽眾，手動調整ISO與快門的示範。
同樣一個角度，改用LG G4拍攝這種舞台上有大型光源、背光畫面的講座，就完全不一樣了！（大銀幕上影像的篇淡紅轉為偏橘色，是台上講師在做ISO調整後的關係）。
我用手機內建的倒數拍攝器功能，拍攝自拍，這張是HTC One M9。
這張是LG G4拍的。好啦，我承認我的站姿不是「固定」的，而且我也沒有縮小腹，這樣比好像不是太公平。
但是這張用LG G4的倒數拍攝器功能自拍，我有秉持志玲姐姐傳授的拍照「秘訣」（有嗎）：一、永遠要縮小腹；二、永遠要側身。這樣看起來整個人年輕多了，也瘦好多喔！
最後附上當天體驗會的畫面，大家都埋頭當低頭族，拼命滑手機，因為真的好多好有趣的功能，大家都低頭猛玩。
本文感謝LG G4邀請參加體驗會。

2015年的5月20日，在美國電視界，有一件很大的事發生了。在CBS電視網，主持了20多年（是的，每週一到週五，每天都有節目要播出。如果從他在電視圈主持節目開始算起，則整整33年）的「大衛萊特曼深夜脫口秀」（Late Show with David Letterman），電視節目主持人大衛萊特曼（David Letterman）宣布退休，離開電視圈。
5月20日，是他節目播出的最後一集；就像當年這個節目在1993年開播時一樣，請來同樣一個嘉賓比爾墨瑞（Bill Muray）亮相，這次比爾墨瑞從一個蛋糕（是的，真的是個蛋糕）跳出來，一身奶油、蛋糕，然後逢人就亂抱，一路抱下台、現場觀眾也無法倖免，大家都慘遭奶油與蛋糕的攻擊。
大衛萊特曼的退休，是美國電視界一個大事。從最後一集播出的前一個月，美國現任總統歐巴馬（Obama）、第一夫人蜜雪兒（Michelle）、前任總統柯林頓（Bill Clinton）、脫口秀主持天后歐普拉（Oprah Winfrey）、奧斯卡影帝湯姆漢克（Tom Hanks）、奧斯卡影后茱莉亞羅柏茲（Julia Roberts）等，這些大人物紛紛亮相，擔任節目嘉賓，表示對大衛支持，以及對他的退休至上最高的敬意。
為什麼大衛是如此重要？這跟美國電視晚上時段的深夜秀有密不可分的關係。NBC電視網的「今夜秀」（Tonight Show）無疑是這類節目的開山祖師，這個節目的主持人強尼卡森（Johnny Carson）因此成為全美國最受歡迎的主持人，也受邀主持奧斯卡頒獎典禮達5次之多。從1962年起，強尼卡森的「今夜秀」就成為美國人睡前的消遣，主持人會拿發生的時事開開玩笑，訪問明星，最後以歌手的現場演出結尾，以幽默、有趣、輕鬆的方式，讓大家看了開開心心入睡。
「今夜秀」播出的時間是晚上十點鐘左右，當然也成為許多後生晚輩想要學習、超越的標竿。在1982年，NBC電視網開播了「大衛萊特曼深夜秀」（Late Show with David Letterman）。有了強尼卡森當偶像與前輩，晚了一個小時接著播出的大衛萊特曼，當然不可能把前輩的節目、來賓都都照抄，自然而然跑出一些有趣的「旁門左道」。
如果說強尼卡森走的是「正派經營」的幽默，大衛萊特曼就是標準的「無厘頭」、「少根筋」風格。前輩的訪問是溫暖、正經，大衛萊特曼的訪問就是脫搞、脫線，跟來賓頂嘴；前輩的錄影是在攝影棚正經八百，大衛萊特曼的攝影機則會溜出攝影棚，跑到街上「突擊」（這當然是事先策劃好的）。
最有名的是，他把上節目的喜劇演員安迪考夫曼（Andy Kaufman），與另外一個上節目的職業摔角手Jerry Lawler，慫恿他們在節目上「幹架」，然後這兩個來賓就真的現場「打起來」了（當然這也是事前就套好招的），你可以看當時的節目片段 https://youtu.be/G1f2_01URYQ。多年後，金凱瑞（Jim Carrey）演出安迪考夫曼的傳記電影《月亮上的男人》（Man on the Moon），重現了當年電視史上這場風波，把大衛萊特曼、摔角手Jerry Lawler通通又請回來「再演一次」。
這種嘻笑怒罵、有些尖酸刻薄的風格，讓大衛萊特曼固定了他的電視節目特色，可是同時也讓美國大眾覺得他就是難登大雅之堂。因此在1992年，當強尼卡森宣布退休時，大衛萊特曼非常、非常想爭取接班，讓他從深夜十一點的時段，「晉級」到晚上十點的時段。結果NBC電視網的高層並不喜歡大衛萊特曼，也覺得把歷史悠久的「今夜秀」交給他是自砸招牌，給了另外一個主持人傑雷諾（Jay Reno）。中間的過程實在是太有趣了，以至於被寫成了書《The Late Shift》，後來還被HBO拍成電影。
1993年，大衛萊特曼在一心一意無法入主「今夜秀」的痛苦與遺憾中，只好接受CBS電視網的邀約，跳槽到CBS電視網，主持「大衛萊特曼深夜脫口秀」（Late Show with David Letterman），展開他衝著NBC電視網的復仇大計。CBS電視網給了很大的資源，讓大衛充分展現他的風格。首先，CBS電視網花了四百五十萬美金，在紐約曼哈頓買下了「蘇利文劇院」（ED Sullivan Theater）。這地方在60年代尾聲，是另外一個電視節目「艾德蘇利文劇場」（The Ed Sullivan）錄影的所在地，當年「披頭四」（The Beatles）紅到萬人空巷，第一次到美國時的演出，就是在這個劇院、上這個電視節目亮相。此舉當然是給NBC電視網嗆聲，亦即只有大衛萊特曼才是承先啟後的深夜電視節目主持人。
另外一個看不出花大錢、但是非常昂貴的銀彈攻勢，則是砸在每集出現的來賓。當年可是席威斯史特龍、葛倫克蘿絲這些好萊塢的大咖明星等，以莫名其妙的方式在節目中「亂入」，例如他們會出現在觀眾席上跟攝影機打招呼，表示「大衛萊特曼深夜脫口秀」的錄影觀眾都不是等閒之輩，攝影機隨便一拍都是大人物。真的，當年每一集都是這種「用最無厘頭的方式、讓大明星登場」的極度瘋狂笑料。
撇開這些「客串」的嘉賓，節目還是有「正宗」的來賓。一個小時的節目，通常約10分鐘的諷刺時事短評開場，然後會有搞笑又噴飯的「十大排行榜」（Top 10 List），再來才是兩位不同嘉賓的訪問，最後則是邀請來節目演出的歌手或樂團，現場演出當結尾。這樣的節目一週要做五集，每天都是錄影，所以要緊緊抓住每天的時事、每天都要找最夯的明星藝人、每天的歌唱演出也都是最夯的大咖。
在台灣，拜好萊塢電影台所賜，因為開播時的股東之一就是CBS電視網，因此當時這節目有隔週在台灣配上中文字幕播出，取名為「大衛萊特曼午夜漫談」，原汁原味的美式綜藝風格。大衛也常常「很散漫」地把幕後工作人員拖下水，像是舞台經理Bill Anderson、每天在舞台上擔任伴奏的音樂總監Paul Shaffer、或者在「蘇利文劇院」附近開三明治店的老闆Rupert Lee，也會被他的攝影機莫名其妙的「無預警」突襲（當然所有看起來從天而降的橋段都是早就安排好的）。
我真的曾寫信給Rupert Lee，問他生意如何之類的，然後他也真的回信給我。在2000年，我有幸到紐約時，跑去「蘇利文劇院」外頭朝聖，還買了紀念品（棒球帽與T恤）。
大衛萊特曼的復仇計畫非常成功，他從NBC電視網不被重視的B咖，一躍成為CBS電視網的大咖。1995年還主持了奧斯卡獎，不過他的表現是場災難，尖酸刻薄的紐約客風格一點都不適合訴求溫情、團結、歌頌的奧斯卡獎。所以大衛萊特曼往後在自己的節目上，常常自嘲他主持的奧斯卡獎非常爛，每次他自婊、觀眾都哄堂大笑：因為真的很爛啊。誰會蠢到在全世界收看的奧斯卡獎上耍白痴呢？就只有大衛老兄會啊！
但是大衛萊特曼真正從一個難登大雅之堂，變成全美真心喜愛的電視節目主持人，則是因為2001年發生了「911事件」。恐怖攻擊重創了紐約、打擊了美國，「大衛萊特曼深夜脫口秀」也停播了一個星期。然後事件發生六天之後，大衛要面對節目復播。一個本來就是嬉皮笑臉的節目，你要觀眾怎麼可能打開電視機收看呢？你又要如何要求一個長年以來尖酸刻薄、嬉皮笑臉的電視節目主持人，面對這場浩劫後的電視觀眾呢？
可是大衛真的回去做節目了，他非常有種、帶種地面對觀眾，表示要繼續把節目做下去。可是他收起了所有的尖酸刻薄，拿出了所有的勇氣，因為他被紐約市長朱利安尼所激勵了，「大家要回去過日常生活」「過著在紐約該有的生活」。你看得出來，他用了很多的力氣忍住所有的情緒，因為他的深呼吸太多次、聲音也太大聲了，他把所有的激情都壓抑下來，告訴觀眾，「我們要繼續過下去。」https://youtu.be/DBLgp1qTCTg
大衛萊特曼不再只有帶給電視觀眾（因為尖酸刻薄的笑話、笑料所帶來的笑聲），他也帶來了勇氣，還有希望。他讓大家知道，紐約客不會被打倒，美國人不會被打倒。也許在國難當前，沒有什麼值得好笑，但如果美國人忘記了「如何發笑」，那麼我們就毀了。
恐怖攻擊沒有阻止大衛萊特曼，但無情的歲月，卻逐漸地讓大衛顯得「不合時宜」。他當然很會在節目中搞笑，但是你發現他越來越會「岔題」，不是因為他故意要脫搞演出，而是因為他沒有做好訪問來賓前的功課，硬生生地惡搞。當其他後生晚輩不斷追上來，2015年ABC電視網找來吉米金墨（Jimmy Kimmle），也在好萊塢中國戲院對面、「El Captain」劇院旁的大廈當做「吉米金墨直播秀」（Jimmy Kimmle LIve!）的製播基地，擅長跟網友互動、惡搞。而吉米法隆（Jimmy Fallon）在NBC電視網的深夜時段越來越受歡迎，終於從傑雷諾手中接棒，主持「吉米法隆今夜秀」（The Tonight Show Starring Jimmy Fallon），把很多美國大學生的校園遊戲搬到電視上玩，也跟許多歌手一起飆歌。從NBC電視網出走、到有線電視TBC的康納（Conan O'Brain），則擅長走出攝影棚，拍攝許多噴飯的幽默短片，例如亂玩電玩遊戲。
但是，在5月20日這天晚上，這些後生晚輩都不約而同，向大衛致敬，不想搶走他最後一集電視節目的收視率。吉米金墨講了向大衛萊特曼致敬的開場白，卻講到哽咽 https://youtu.be/y29ELOsXSI0 。吉米法隆說，他用重播節目「混過去」。科南也哽咽了，他說他的事業能有今天，全歸功於大衛萊特曼當年拉了他一把，請觀眾把這個節目錄影改天看，轉台去看大衛的最後一集 https://youtu.be/tV7NC0DGgVg。
再見了，大衛萊特曼。你個尖酸刻薄的傢伙，但是我們都會想念你，也謝謝你。
謝謝你讓我知道，當一個賤人其實還滿不賴的。
「大衛萊特曼深夜脫口秀」22年的精華回顧：https://youtu.be/sKk7-rcYH6Q
「大衛萊特曼深夜脫口秀」最後一集的工作人員字幕：https://youtu.be/B2AvfhnTqwc

其實《復仇者聯盟2：奧創紀元》做了一些很有意思的突破，在許多本質上，拒絕成為一部觀眾熟悉的「漫畫電影」。一方面，取其漫威龐大的漫畫故事與元素，加以變動之後；另一方面，又故意反其道而行，在很多安排上都與前一集大相逕庭。
觀眾會看到他們熱愛的超級英雄人物，飛天遁地的動作場面，但同時也會有許多的疑惑。讓我相當驚訝的是，大多數人都沒有發現這部片的「玄機」。
談論超級英雄並非有只有一種角度，就是一直著墨他們的超能力、英雄身分（這些角度已經在之前漫威的電影被充分討論過了），導演喬斯惠登（Joss Whedon）選擇了另外一個方式，就是用「超級英雄所不能的一面」。「未知生，焉知死」，這次沒有太多光明的一面，反而有很多黑暗的一面（這可能是故意像《星際大戰》的續集《帝國大反擊》致敬。喬斯強調漫威電影「第二階段」的每部片，都會有人「手被砍斷」的橋段出現，就是為了向《帝國大反擊》致敬）。於是這部片故意去踩一些漫畫電影不該踩的界線：暴露主角們使不上力的弱點。
這樣的安排不完全是「為了反對而反對」，在所有「漫威電影宇宙第二階段」（Marvel Cinema Universal Phase 2）的電影當中，各個主角們在結尾時都不約而同，做出了「厭戰」「棄甲歸田」的決定。
《鋼鐵人3》（Iron Man 3）：東尼史塔克選擇心愛的小辣椒，摧毀所有的鋼鐵兵團的發明，只想與她在一起。
《雷神索爾：黑暗世界》（Thor : Dark World）：索爾在解除乙太危機後，從阿斯嘉回到地球，跟心愛的天文科學家珍廝守。
《美國隊長：酷寒戰士》（Captain America : Winter Solider）：史蒂芬羅傑斯發現神盾局，原來早就被「九頭蛇」滲透、操縱，只好反過來與神盾局對抗。黑寡婦感嘆自己從KGB棄暗投明、加入神盾局，沒想到只是被「九頭蛇」操弄，上國會揭發真相。神盾局長尼克把機密銷燬、放棄局長身分，寧願詐死。
有注意到嗎？《美國隊長：酷寒戰士》雖然是神盾局危機的分裂、瓦解，但是沒有交代鷹眼的行蹤。而這個看似瑕疵的漏洞，在《復仇者聯盟2：奧創紀元》則得到一個很有意思的安排。
所以當這些主角們，在《復仇者聯盟2：奧創紀元》出現時，他們要有很好的動機，才能願意「出任務」：他們要奪回被「九頭蛇」餘孽偷走的權杖。然後當東尼史塔克一奪回權杖的瞬間，他已經被內心的恐懼控制住了，電影接下來的故事劇情，都是因為他內心深處的恐懼發作的緣故。
從這一刻開始，電影故事也發生了有趣的對照與骨牌效應。在《復仇者聯盟》當中，東尼史塔克是少數不被洛基權杖「催眠」的人，可是到了這一集，他是第一個被緋紅女巫挖掘出內心深處恐懼（秘密）的人。至於鷹眼在《復仇者聯盟》被洛基權杖「催眠」，可是《復仇者聯盟2：奧創紀元》他卻是唯一沒被緋紅女巫挖出內心深處恐懼（秘密）、遭到擊垮的人，偏偏鷹眼一直有一個很大的祕密，始終沒跟隊友講。

話說我不是太喜歡去北京，但是工作啊，人就去了。
總之北京首都國際機場（BCIA）當年為了北京奧運，找了當年替香港蓋機場的同一個建築師，蓋了第三航廈，所以機場代號PEK的裡外都很像香港HKG。
猶記得2013年初次造訪，覺得這機場根本就是整個把香港機場的風格搬過來，但這不是重點。重點是，北京空氣好糟。
在63樓的Park Hyatt Beijng（北京銀泰中心樓上）拍出去的市景，竟然是這模樣，我的媽啊！
反正快轉回到踏上愉快的歸途，拖長榮航空金卡的福，也可等同星空聯盟金卡，所以就來到星空聯盟金卡的特約貴賓室，這邊是由國航（Air China）所經營的「公務艙貴賓室」（Business Class Lounge）。「公務艙」就是「商務艙」的意思。
在電扶梯的盡頭，有一位國航的服務人員會迎賓。我到的時候，是一位穿西裝、顯然也比較資深的男性工作人員，講話非常有禮貌、很客氣，例如當我詢問WiFi密碼的時候，發現原來入口處旁有一個類似ATM的機器（還是用視窗95還是98之類的軟體運作），需要掃描台胞證才能吐出一張印有密碼的感應紙。他一邊幫忙，一邊嘴巴解釋：「想必在台灣，就不需要這麼麻煩了。」
這句話完全打中我，我只能說這位大哥的服務態度非常優秀啊，吹捧客人的家鄉，這樣接下來無論服務軟體硬體怎麼爛，客人都不會嫌棄了XD。
（附帶一提，北京首都國際機場的確自2013年後多了一些整修，像是國航公務艙貴賓室樓下，多了一間必勝客餐廳，以前沒有，滿無聊的。）
好了，走進貴賓室，左手邊會是一個圓形座位的中庭。
穿過這個中庭座位區，會有指標，左邊是用餐區，這區面積廣大。好像是類似餐廳，會有現點現做的熱食，像是牛肉麵之類。因為出發到機場前才吃飽，所以我沒吃，我只是偷看座位上客人吃的食物猜測的。
自助取用的餐檯，大概就是這類食物、零食，輕食居多。
旁邊有一個冷藏櫃，放著三明治、沙拉（還是水果），旁邊則是冷藏果汁、牛奶。拍完這張之後，有一個工作人員也很客氣說這裡不能拍，所以就不拍了。
其實餐檯的左邊還有一個放冷飲的，像是可樂、汽水、礦泉水的冰箱，沒拍到，但原則上這類自助取用的餐檯，整個貴賓室約有三個左右。
但是酒精飲料，必須要走到貴賓室盡頭，發現這個自助取用的吧台，一時覺得好開心。
可是，裡面的白酒、葡萄酒，都是中國長白山產製的，看了之後覺得有些.......黯然。好險架子上還有伏特加等進口洋酒，所以就享受可樂配伏特加。
座位都是深色的沙發座，插頭也夠多，其實也不錯啦。至於淋浴設備沒空參觀就是了。
總之用星空聯盟的標準來看，這個應該有排名前10名的第10名。
目前為止我是認為長榮航空在桃園機場第二航廈（隨便哪個貴賓室），以熱食的多元與口味搖搖領先，再來是紐西蘭航空在洛杉磯國際機場第三航廈的貴賓室居次（可是酒類飲料大勝），樟宜機場的新加坡航空（Kris Flyer Gold Lounge）與位於第一航廈的SATS（長榮航空特約貴賓室）打平、但後者食物與淋浴設施稍微居上風，曼谷素萬那普國際機場的泰航貴賓室是第四，第五是加拿大航空在倫敦希斯洛國際機場第二航廈的貴賓室（長榮航空特約貴賓室）酒類、熱食、設施三樣都表現一致，第六是長榮航空在曼谷素萬那普國際機場的自營貴賓室（但聽說今年也有整修計畫，還不知道整修過後是否有新風貌）。

話說我不是太喜歡去北京，但是工作啊，人就去了。
因為只有兩天一夜，所以就把房間與早餐都寫在一起（儘管工作的地點是北京國貿中心附近的北京銀泰中心）。國貿旅館是香格里拉（Shangri-La）旗下的一個商務飯店系統。
洗手臺。
房間。
床。
收費40元人民幣的水。
房間看出去是北京的香格里拉飯店（但我記得好像叫做中國大飯店，還是哪個名字，反正不是香格里拉），國貿旅館的房客可以用這間飯店的泳池。國貿旅館與這間飯店，地底下都有國貿商城（也就是購物中心）連結起來，一路可以連到北京地鐵的國貿站，以及馬路另外一頭的北京銀泰中心。
抽屜打開有咖啡與茶包。
也有需要付費的Mini Bar。
在飯店大廳一角看出去的「風景」，對，霧霾吸到飽。所以我當時就下定決心，要走地下商場的連接通道，一路走到北京銀泰中心去，就不必吸到空氣了。
國貿飯店的一樓是三江咖啡廳，早餐時段是吃到飽的Buffet，但不見得訂房時有包括早餐。如果是午晚餐，則是一個客人一張IC卡，去每個餐區點什麼就掃一下，吃飽要離去時再掃這張IC卡結帳。
這一區有蒸籠，北方點心居多。
這邊則是熱食，上頭的燈箱菜單是午晚餐時段用的。
清粥小菜。
沙拉水果。
果汁與牛奶。
好了，大概就是這樣。感覺很空虛，是吧？因為兩天一夜出差，所以寫的很空虛，但誰能料到五月下旬我又回來北京，而且在國貿商城這區待上五天。
延伸閱讀：
搭乘長榮航空BR 716、BR 715往返北京首都國際機場（BCIA）
北京首都國際機場（BCIA）國航（Air China）公務艙貴賓室（Business Class Lounge）體驗，長榮航空（EVA Air）星空聯盟（Star Alliance）金卡特約貴賓室

話說我不是太喜歡去北京，但是工作啊，人就去了。
好了，這是一次兩天一夜的出差旅程，所以就把來回的飛行湊寫成一篇。
上了飛機，發現這次搭乘的是「菁英艙」（Elite Calss），等同於其他航空公司的「豪華經濟艙」（Premiere Economy），所以有菜單。
以及酒單。
自備的頸枕（這是之前在新加坡轉機時撿到的，不過跟我沒多久，在接下來某一次的海外旅程就失蹤，忘記帶下飛機了）。
果然飛機餐上來就是一個大大的盤子。
在提領行李的地方多逗留了一陣子，等候旅伴遺落在飛機上的物品，不過最後有找回來就是了。
下飛機後搭乘主辦單位安排的接駁車。
然後就快轉到回程，回程就是吃這樣的飛機餐。
延伸閱讀：北京首都國際機場（BCIA）國航（Air China）公務艙貴賓室（Business Class Lounge）體驗，長榮航空（EVA Air）星空聯盟（Star Alliance）金卡特約貴賓室

行程匆匆又來到尾聲，尾聲就是前往洛杉磯國際機場（LAX），然後按照慣例又來到長榮航空（Eva Air）與星空聯盟（Star Alliance）的貴賓室，由Air New Zealnd營運的。
因為覺得貴賓室的食物好像吃到膩了，所以這次通過安檢後，在機場美食街的Panda Express買了速食中餐。Panda Express是賣中國餐沒錯，不過員工都是南美裔的，這樣給人感覺很妙！
因為算準了貴賓室還有很多飲料跟食物，所以就單點食物就好，沒點飲料。但是結帳時，前一位客人還把我點的食物餐盒誤認是他的......到了貴賓室門口，服務人員還跟我打趣說，「這是我的午餐嗎？」（老外的幽默啊）
這是機場的美食街。
這次的重點，在於這間由Air New Zealand所經營的星空聯盟貴賓室，在於牆上有很多名人的佳句。
我還是很喜歡這個開闊的室內陽台空間。
往下、往外看就是免稅店。
又來一個名人佳句。
吧台。
這一區是我以前沒有拍過的，戶外區，可以看飛機。
有很多座位，但是缺點是，飲料跟食物都擺放在室內，所以坐在室外有點沒東西可吃。
玻璃門後面就是一間一間的淋浴設施。
這面牆的名人嘉言是比爾蓋茲呢。
還有這間是看電視的休憩區。
延伸閱讀：
2014比佛利山之旅：洛杉磯國際機場（LAX）長榮航空星空聯盟貴賓室Air New Zealand
前情提要：

長榮航空（EVA Air）桃園機場第二航廈貴賓室Infinity，星空聯盟金卡貴賓室（Star Alliance, Gold Member）巡禮
The London West Hollywood
亂逛與亂吃
Boxwood餐廳早餐、晚餐巡禮與飯店屋頂泳池日景夜景

The London West Hollywood這間飯店有餐廳，叫做Boxwood。看網路上的介紹，說是與《地獄廚房》（Hell Kitchen）的哥登拉姆齊主廚合作的；但是在現場看，好像又沒有標明，懷疑他們的合作已經結束。無論如何，看一下早餐的用餐氣氛，對照晚餐的食物（畢竟晚上很難拍）。
從飯店大廳走過來會穿過這道門，地板上那兩頭狗狗的雕像真可愛。
門口寫著「Boxwood 」餐廳招牌。
進去以後有這一區沙發椅可以坐，可以先在這邊等一下服務生帶位。
早餐是歐式自助餐，想吃熱的就得另外加點，所以我沒點。
晚餐時段就比較高級，先給自己一杯餐前酒。
前菜是洋芋去做的麵疙瘩（這是我能想到最接近食物口感的形容詞，當然不是真的麵疙瘩）
主菜是烤鮭魚。
還有甜點。
此外The London West Hollywood飯店最威的地方，就是West Hollywood這區比較高的建築物，所以屋頂泳池也是登高望遠，晚上是看夜景的好去處。

West Hollywood是一個有很多夜生活的地方，在下榻的The London West Hollywood飯店放好行李，走出去才知道附近有很多夜店，像是Wisky A Gogo等，都是玩樂咖會聚集的地方（所以這邊也給我一種入夜之後好像整個街道都會醒來、大家開始酗酒的錯覺）。
然後我就走在West Hollywood Blvd上，發現了（一些讓人「不堪入目」的玩意......）
這間店很大，大到佔滿了三到四個店面吧，光看招牌「Hustler West Hollywood」，你以為這是書店還是什麼......
結果進去店裡頭有這個裸女燈箱（請不要注意她的嘴）
然後裸女的另外一邊是這個標語（原來.....）
Hustler就是頂頂大名的《好色客》雜誌，他們作風比《Playboy》更大膽更低俗，每期都要露點，而且是露三點。至於這間店，就是他們開的「旗艦店」，把書店、咖啡廳、情趣用品通通放在一個屋簷下，適用男男女女（隨機排列組合）。這樣說好了，這就是一個色情玩意的「誠品」（誠品不要來告我......）
臉紅心跳收拾起自尊，從店的另外一頭走出去，路上的看板提醒我又回到人間。
地標路口拍一下。然後就準備吃晚餐。
這天的晚餐是叫客房服務，通常我都是叫簡單的，以免時差沒調過來會吃太飽。
麵包。
濃湯。
主餐是源自希臘的Pita餅。
前情提要：
長榮航空（EVA Air）桃園機場第二航廈貴賓室Infinity，星空聯盟金卡貴賓室（Star Alliance, Gold Member）巡禮
The London West Hollywood